Avec "Ashes", Luna Frange dévoile un premier single d’une étonnante maturité, où la fragilité émotionnelle devient matière sonore. Le morceau se distingue par une production électro-pop minimaliste, construite autour de nappes synthétiques et d’une rythmique douce qui laissent toute la place à la voix, à la fois délicate et précise.

La force du titre réside dans son atmosphère progressive : une montée lente, presque cinématographique, où la lumière du début se fissure peu à peu pour laisser apparaître un trouble plus sombre. Cette tension intérieure est amplifiée par le clip, qui transforme les sensations physiques (respiration, mouvement, dégradation) en symboles d’un tiraillement psychique.

"Ashes" parle de déséquilibre intime sans jamais tomber dans le dramatique explicite. C’est une poésie murmurée, une introspection plutôt qu’un cri. Dans sa simplicité assumée. Par ce premier morceau, Luna Frange réussit à installer un univers sensible, sensoriel autour d'un écrin électro-pop minimaliste poétique.