Pour cette date, les musiciens de Delgres (blues rock caribéen) inviteront Hugh Coltman (Jazz blues folk) pour un trio inédit. Les artistes se réuniront pour un spectacle conçu comme un véritable passage de relais artistique.

Delgrès est avant tout une aventure intime, un voyage intérieur où la musique devient le véhicule imaginaire d’un vécu personnel, d’une histoire familiale. Et plus largement, du destin d’une partie du monde marquée par le déracinement et la difficile conquête d’une identité. La musique fascinante qu’ils produisent est celle d’un power trio unique, proche aussi des univers des Black Keys et de Hanni El Khatib, entre rock sous hypnose, soul tellurique et garage abrasif. 

Abraham Fogg est l’alias d’outre-monde des artistes audiovisuels Grégoire Vaillant & Charles-Edouard Dangelser. 

Un projet tryptique avec : une bande originale inspirée de l’un des premiers films d’horreur de l’histoire, au croisement de l’electronica, de la techno et de la musique de chambre ; une collection de films sur les figures modernes de la sorcière ; un live audiovisuel sous forme de cérémonie païenne mystique.

L’ensemble s’appelle « Blåkulla », d’après le nom d’une île mythique d’Europe du nord ou le diable rejoint chaque année les sorcières pour célébrer le Sabat. Le duo a remporté une soixantaine de prix à l'international pour ses créations.

L’inclassable duo franco-californien formé par 20syl (Hocus Pocus / C2C) et Mr. J. Medeiros (The Procussions, Mais Oui) revient sur le devant de la scène ! 

Depuis la création du groupe en 2015, ils n’ont cessé de repousser les limites du hip-hop et de la musique électronique de manière unique, et c’est encore plus le cas avec ce nouvel opus qui s’aventure sur des terrains inattendus. Les textures organiques et les rythmiques électroniques du beatmaker Nantais retrouvent le flow chirurgical et la poésie du rappeur de Los Angeles. 

Violoncelliste éclectique, Cécile Lacharme nous embarque dans un voyage instrumental au cœur de l’imaginaire. Avec pour seuls compagnons de route son violoncelle et son pedalboard, elle nous conduit dans des paysages multiples nourris par des influences aussi bien classiques que contemporaines.

Influencée autant par la musique classique que la musique pop-rock progressive, Cécile aime s’éloigner de sa zone de confort pour expérimenter des sonorités nouvelles et créer des univers où la musique ambient est propice aux voyages immobiles et aux divagations atmosphériques.

Originaire d’Auckland, en Nouvelle-Zélande, Elise Bourn grandi dans l’ouest de la France. Elle écrit, compose et produit ses morceaux avec une profondeur et une pureté presque troublantes.

Elise Bourn s’inscrit dans la nouvelle génération de compositeurs indie-folk qui portent un regard neuf sur la musique acoustique et analogique, rendant hommage aux grandes figures des années 1970 tout en façonnant un son nouveau, nourri par le cœur et l’âme de leur jeunesse.

ORAGE ROUX est le band féminin Indie pop Cinématographique de l'artiste pluridisciplinaire Eva Menard, aux côtés de l’artiste folk Elise Bourn & de la réalisatrice Zoé Cavaro. Un monde à l’esthétique surréaliste & poétique ultra-puissante.

Entourée de la fine fleur de la production française, Orage Roux y déclare son amour pour la synthèse analogique, les beats urbains et les grands thèmes mélodiques en Version Française. Le résultat est une peinture musicale aux accents tantôt mélancoliques, tantôt jouissifs, où les textes sonnent comme des histoires courtes sur notre monde post-moderne, pris sur le vif en pleine contradiction, entre beauté et brutalité.